FEDERICO FELLINIFederico Fellini, um dos mais célebres diretores italianos de todos os tempos, nasceu em Rimini, 20 de janeiro de 1920. Mãe de Ida é uma dona de casa, seu pai, Urbano é um representante de vendas. A infância do grande diretor ficou em silêncio por um longo tempo envolto em mistério e tornou lendário por suas próprias histórias, a meio caminho entre a ficção ea realidade: uma ousada fuga para seguir o palhaço de circo, uma série de peregrinações, juntamente com as empresas de artistas variedades e outros episódios impressionantes, mas definitivamente não é muito provável. O que é certo é que Frederick freqüentou a escola de gramática na cidade desde criança e começou a trabalhar como caricaturista para o gerente do cinema Fulgor, que encomendou os retratos dos atores mais famosos para pendurar na sala. No verão de 1937, Fellini encontrado junto com o pintor Demos Bonini oficina “Phoebus”, onde os dois realizar caricaturas para os turistas. Enquanto isso, ele começou a trabalhar como cartunista para revistas e quando, imediatamente após a formatura, ele se mudou para Roma, com a desculpa de se inscrever na universidade, começou a trabalhar constantemente para o ‘Marco Aurélio’. Nos últimos anos, Fellini costuma visitar o mundo de variedade e de rádio e escreve roteiros, colaborando com Aldo Fabrizi, Erminio Macario e Marcello Marchesi. Em 1943, ele conhece uma jovem atriz Giulietta Masina, que joga bola no rádio, apenas um personagem criado por Federico, na comédia “As Aventuras de Chico e bola ‘. Os dois se casaram em outubro do mesmo ano e permanecem juntos por toda a vida. No cinema, por sua vez, Frederico começou a colaborar na elaboração de inúmeros roteiros, trabalhando com Rossellini, Germes e Lattuada. Apenas Lattuada com sua estréia como diretor em 1951 com as luzes da cidade, um filme que já revela algumas características da próxima produção, como o amor de vaudeville e do sempre presente inspiração autobiográfica. Em 1952, o Festival de Cinema de Veneza Fellini apresenta seu primeiro filme, The White Sheik, que é injustamente esnobado pelo público e críticos. Mas a redenção deste fracasso chega mais cedo, mesmo um ano depois. E sempre no Lido de Veneza, onde desta vez, graças aos touros, Frederick ganhou o Leão de Ouro. Com este filme, cheio de memórias de infância e personagens extravagantes em Rimini, Fellini é conhecido e aclamado no exterior, e em 1954, com a estrada, um dos seus mais terna e poética, com Giulietta Masina no papel do inesquecível Gelsomina, vem o primeiro prêmio da Academia. Em 1955, The bin repete, em parte, a atmosfera do Vitelloni, mas em um ambiente totalmente diferente, a dos subúrbios romanos. Em 1957, Fellini ganhou seu segundo Oscar com Noites de Cabiria, com Masina ainda no papel principal. Com doce vida (1959), Palma de Ouro no Festival de Cannes, Fellini fez sua obra-prima, um filme que é completamente separado do estruturas narrativas tradicionais que diz em termos inequívocos, a crise de valores na sociedade moderna, e, por isso, você atrai fortes críticas dos círculos eclesiásticos. Após o episódio A tentação do Dr. Antonio, Boccaccio ’70 (1962), Fellini percebe 08:30 (1963), uma das maiores contribuições para a renovação do teatro tradicional, vencedor do Oscar de melhor filme estrangeiro e figurino. Isto é seguido por Julieta dos Espíritos (1965), Fellini Satyricon (1969), O palhaço, feito para a televisão em 1970, e em Roma (1972). Com Amarcord (1973) Fellini ganhou o quarto vencedor do Oscar e é uma homenagem à sua cidade natal, com uma extraordinária viagem nas memórias e na província de Rimini trinta anos. Mais tetra é a atmosfera de Il Casanova di Federico Fellini (1976), seguido de Prova d’orchestra (1979) e Cidade das Mulheres (1980). Em 1983, Fellini dirige E la nave va, em seguida, constrói uma polêmica amarga contra a empresa e, em particular, o papel negativo da televisão, com Ginger e Fred (1985). Seu último filme é amargo e intenso La voce della luna (1990), com Paolo Villaggio e Roberto Benigni. Três anos mais tarde, 31 de outubro de 1993 Federico Fellini morreu em Roma. Alguns meses antes, ele recebeu seu quinto Oscar em Hollywood, desta vez para sua carreira. Na sala de imprensa para que ele respondeu aos que perguntaram qual o efeito que fez o adjetivo ‘Fellini’, tantas vezes utilizado na América: “Eu tinha sempre sonhou, de grandes para fazer o adjetivo. Sinto-me lisonjeado. Os norte-americanos o que eles querem dizer com ‘Fellini’ Eu posso imaginar: opulento, extravagante, onírico, bizarro, neurótico, fregnacciaro. Aqui, fregnacciaro é a palavra certa. “